NUNCA TARDE PARA COMEÇAR

Este é o João Marcelo, publicitário, casado, pai de 4 crianças lindas e tocador de violino, como eu. Conheça o Blog dele, escrito diariamente com muito carinho. Lá tem muitas dicas de técnicas e aperfeiçoamento em Violino.
E aguardem o post do nosso duo, né João? rs  http://www.iniciandonoviolinoaos40.blogspot.com.br/

TEORIA MUSICAL PARA LEIGOS

Ganhei esse livro ontem. Livro é sempre um presente valioso. Comece a ler e achei bem interessante pelas dicas e ideias que ele apresenta. Saiba mais:

Idioma: português

Encadernação: Brochura

Altura: 24 cm

Largura: 17 cm

Peso: 0,500 kg

Edição: 1ª

Ano de Lançamento: 2013

Número de páginas: 356

Sobre o(s) Autor(es)

Michael Pilhofer ensina teoria musical e percussão na
McNally Smith College of Music, em Saint Paul (Minnesota, Estados Unidos),
 onde é coordenador do Departamento de Grupos Musicais.
 Atua como músico profissional há mais de 18 anos e já tocou
 e se apresentou com Joe Lovano, Marian McPartland, Kenny Wheeler,
Dave Holland, Bill Holman, Wycliffe Gordon, Peter Erskine e Gene Bertoncini.

Michael é autor de Teoria Musical Para Leigos.

Holly Day escreve sobre música em diversas publicações internacionais,
inclusive na Computer Music Journal, na ROCKRGRL, naMusic Alive!,
 na Guitar One, na Brutarian Magazine, na Interface Technology e
na revista Mixdown. Nas últimas décadas, recebeu prêmios da
 Isaac Asimov e da revista National, além de duas bolsas de
estudo do Midwest Writer. 

Holly é autora de Teoria Musical Para Leigos; Music Composition For Dummies;
 Walking Twin Cities; Shakira; Say Goodnight to the Bad Guy; entre outros.

Inclui CD de áudio bônus com demonstrações de conceitos da teoria musical e exemplos musicais tocados no piano e no violão.

Quer ou precisa entender teoria musical? Este guia prático explica conceitos com simplicidade e demonstra como aplicá-los em composições dos mais diversos gêneros musicais, além de conter exemplos que você pode escutar no CD bônus.

• Quem sabe faz ao vivo — saiba porque a teoria musical é o que o permite improvisar ao ser pego de surpresa.

• Previsão do tempo — aprenda a importância do tempo e sua relação com ritmo, andamento e notas musicais.

• Dando um break — descubra o que é um intervalo e entenda suas diferentes classificações.

• Para todos os gostos — entenda o blues, seja um roqueiro, lidere as paradas com o pop e detone no jazz.

Abra este livro e descubra:

- Como a teoria musical ajudará a sua música.

- Formas clássicas e populares.

- Como são construídos os acordes e suas progressões.

- Padrões de acentuação e síncope musical.

- Como funciona a pauta musical.

- Como a matemática e a música andam de mãos dadas.

- Os timbres dos instrumentos.

- As notas musicais e seus valores.

22 DE NOVEMBRO- UMA GRANDE DATA PARA COMEMORAR!

                                                                                                         

"Aquele que professa a arte da música, tocando, compondo peças, regendo, cantando ou ensinando; aquele que faz parte da banda, da orquestra, da escola de samba, do grupo, do conjunto ou do coro. A música é a arte celestial de se combinar sons de maneira agradável ao ouvido. Em qualquer composição musical, execução de qualquer peça musical por uma corporação de músicos. A música tanto mais rica será quanto mais pura seja a intenção da mente do musico.".

Com este trecho, gostaria de parabenizar todos os músicos que curtem a nossa página. Que cada nota tocada ou cantada seja como um momento único e inspirador para inúmeras plateias que ainda estão por vir. 

Feliz dia do Músico!

Música clássica ou música erudita é o nome dado à principal variedade de música produzida ou enraizada nas tradições da música secular e litúrgica ocidental, que abrange um período amplo que vai aproximadamente do século IX até o presente, e segue cânones preestabelecidos no decorrer da história da música. As normas centrais desta tradição foram codificadas entre 1675 e 1900, intervalo de tempo conhecido como o período da prática comum.

Segundo o Dicionário Grove de Música, música erudita é música que é fruto da erudição e não das práticas folclóricas e populares. O termo é aplicado a toda uma variedade de músicas de diferentes culturas, e que é usado para indicar qualquer música que não pertença às tradições folclóricas ou populares.

A música ocidental distingue-se de outras formas de música, principalmente, por seu sistema de notação em partituras, em uso desde o século XVI. O sistema ocidental de partituras é utilizado pelos compositores para prescrever, a quem executa a obra, a altura, a velocidade, a métrica, o ritmo e a exata maneira de se executar uma peça musical. Isto deixa menos espaço para práticas como a improvisação e a ornamentação ad libitum, que são ouvidas frequentemente em músicas não europeias (ver música clássica da Índia e música tradicional japonesa) e populares. O gosto do público pela apreciação da música formal deste gênero vem entrando em declínio desde o fim do século XX, marcadamente nos países anglófonos. Este período viu a música clássica ficar para trás do imenso sucesso comercial da música popular, embora o número de CDs vendidos não seja o único indicador da popularidade do gênero. Oposto aos termos música popular, música folclórica ou música oriental, o termo "música clássica" abrange uma série de estilos musicais, desde intricadas técnicas composicionais (como a fuga) até simples entretenimento (operetas).O termo só apareceu originalmente no início do século XIX, numa tentativa de se "canonizar" o período que vai de Bach até Beethoven como uma era de ouro Na língua inglesa, a primeira referência ao termo foi registrada pelo Oxford English Dictionary, em cerca de 1836. Hoje em dia, o termo "clássico" aplica-se aos dois usos: "música clássica" no sentido que alude à música escrita "modelar," "exemplar," ou seja, "de mais alta qualidade", e,stricto sensu, para se referir à música do classicismo, que abrange o final do século XVIII e parte do século XIX.

CANNON IN D MAJOR

Certas músicas deixam de ser difíceis e se tornam extremamente fáceis de serem executadas.
Hoje peguei para tocar Cannon em Ré Maior, de Johann Christoph Pachelbel [ Nuremberg, 1 de setembro de 1653 — Nuremberg, 3 de março de 1706 ) foi um músico, organista, professor e compositor alemão do estilo barroco. Compõe um grande acervo de música sacra e secular, e suas contribuições para o desenvolvimento do prelúdio coral e fuga dão-lhe lugar entre os mais importantes compositores da época barroca. Entre as obras mais célebres do compositor estão o Cânone em Ré Maior e Fugas para Magnificat.] E daí percebo que há muito ainda há ser aprendido, mas é preciso começar.

Músicas como o Cannon in D Major são fascinantes, pela leveza e simplicidade na hora da execução. Encontrei essa partitura  para violino com acompanhamento de cello.

MÚSICA - MEU COMBUSTÍVEL E MINHA ALEGRIA

Hoje saí da aula de teoria musical triste e feliz ao mesmo tempos feliz por aprender mais e mais a cada aula, desse universo fascinante que é a música. Descobri o porquê de 5as, 7as e tônicas e dominantes. Num próximo post explicarei mais sobre cada uma delas.Tessitura também é algo bem interessante:até onde podemos chegar com nossos instrumentos?
Mas o que me deixou chateada foi um dos supostos alunos, que também faz parte do coral da igreja, apressar a aula porque tinha que acordar às 4 da manhã para trabalhar.Ok, cada um tem suas lutas e horários.Mas estávamos no meio de uma explicação importante e a criatura queria ir prá casa. POr que foi então? Por que não fica em casa de vez e nem vem cantar mais no coral!! Acho um abuso de gente noção não gostar de teoria musical - ele vive falando que não entende nada em todas as aulas,Chega a ser perturbador. Terminada a aula, fui para casa e toquei o Hino Nacional.
E durante a música  ficava pensando nas pessoas que não fazem nada para crescer como pessoa.Não por ter uma educação pobre ou por não ter. É por simplesmente não querer. E percebi isso hoje: as pessoas querem muito ser e esquecem de ter. Que a música nos liberte desse ma! Amém.

PLENA E FELIZ

Eu me sinto plena ao violino. Não me importo se o som ainda não está aquelas coisas.Mas fato é que cada nota soa em mim como o toque de Deus, como se eu , em minha pequenez pudesse tocar a orla do manto de Jesus Cristo. Nunca imaginei tocar na igreja e nunca imaginei que isso me faria tão bem, me enchendo de paz.
E para completar o trio virou sexteto.Estou feliz demais tocando ao lado de amigos tão queridos.

Aconselho você a aprender um instrumento também.É um pedacinho do Céu na terra.

PS:em breve com fotos dos cultos.